Con una nueva imagen, quiero darles la bienvenida a CLAMP's Dreamland, un blog dedicado a las autoras CLAMP. Disfruten su estadía.

martes, 26 de febrero de 2013

Estilos de CLAMP.

Muchos artistas, a través del tiempo, van cambiando su forma de pensar, escribir o dibujar, en el caso de CLAMP, todas dibujan, pero Mokona Apappa y Tsubaki Nekoi son las principales en la mayoría de trabajos, Satsuki Igarashi realiza los chibis, revisa viñetas, Ageha/Nanase Okawa se encarga de la revisión, diseño de portadas, la venta, promoción, además de ser la directora. Antes de hablar de los géneros (próxima entrada) escribiré de sus estilos, el estilo "duro y clásico" y el "suave y shoujo" (clasificación que la mayoría divide y los que no saben se quejan de uno u otro)

Mokona ha sido la encargada de la mayoría de las obras desde su inicio, aquí algunos ejemplos de su estilo:


Se puede observar en RGVeda (primer capítulo) la intersección de viñetas (la de la cabeza), mucha tinta para los soldados sin rostro, una limpieza y algunos detalles para Taishakuten (montado a caballo) y los protagonistas se intercalan, de forma más cercana, notándose el color que le da un grosor al cabello con ojos que logran mostrar brillo (los de Ashura) o preocupación (los de Yasha)


X/1999, tiene momentos con gran escenografía, en la cual destacan detalles como este, la torre de Tokyo con sus grandes piezas y luces, además de un cielo estrellado y la gran luna, a la derecha otra viñeta, donde está Kamui.


En Gakuen Tanteidan, los primeros tomos también poseen una cantidad de negro que agrega detalle de grosor o brillo, detalles de sombra y luz, eso se puede ver en sus ropas, los objetos y sus ojos no se pierden con el fondo.

Mientras que el segundo estilo podría considerarse juvenil o reciente (2000 en adelante), es manipulado por Tsubaki, quien ha colaborado en los siguientes mangas:

-xxxHOLiC como dibujante principal, Satsuki en escenarios y Mokona con los personajes femeninos.

-Card Captor Sakura, estilo shoujo, la mayoría de sus veces limpio, chibis de Satsuki, detalles de Mokona.

-Angelic Layer, obra totalmente dibujada por ella con trazos suaves.

-Chobits

-Tsubasa Reservoir Chronicles, en un principio, pues en varias escenas y otros personajes, Mokona y Satsuki con Nanase, colaboraron.

-Gohou Drug

-Suki Dakara Suki


En esta versión coloreada del capítulo 15 de CCS, se puede observar el detalle de los ojos, sus brillos, los tonos pasteles, el juego de sombra y luz, que hacen a la estatua de la alita del fondo muy real, lo mismo con las curvas de las alas, los vestidos o el cabello de Tomoyo.


Angelic Layer posee colores fuertes (parecidos a una acuarela), pero sin tantos detalles, las aves tienen degradado en sus plumas, pero dichas plumas no se marcan completamente, las hojas se ve bien, unos destellos de luz reflejan el día soleado, quizá después de una lluvia, la ropa de Misaki no posee tantos bordes y dobleces, como podrían ser el caso de CCS, su cabello tiene brillo y también, a comparación de la imagen de arriba, no hay detalles de cabello o la mayoría de este, solo su corte y el color.


En TRC, hay claridad y detalles, por lo que también se destacan las autoras, son las proporciones de personajes, los actuales suelen ser muy altos, sin embargo, no es impedimento al momento de realizar trajes y detalles (fijense en Fye) Los cerezos son leves, algunos pétalos destacan más que otros, el árbol posee un color oscuro para no olvidarse, las ropas tienen detalles suaves, los adornos de estos son más elaborados: las flores, las campanas (me parece) de la ropa de Sakura hime, los zapatos y el pantalón de Fye, las lunas de candelabros con velas (que recién las noto), también los cabellos posee profundidad, el pelo se distingue y los ojos, al estar más lejos los personajes, no posee tanto detalles, solo el color.

Se podría seguir analizando sus dibujos, pero yo no soy una experta, sé que CLAMP tiene calidad, inspiración y hermosas ideas para ilustraciones llenas de emoción, color y diseños, así que se los dejo a ustedes. ¿Que aprecian más del arte de CLAMP?

miércoles, 13 de febrero de 2013

Crossovers: el tema único e infinito.

¿Qué es un Crossover? Crossover tiene distintos significados en distintas áreas, les dejaré algunos:
-Biología: intercambio de material genético entre cromosomas homólogos (iguales o en la misma fase)
-Música: mezcla y fusión de género clásico con música popular, elementos de diferentes orígenes crean la misma música (un cover) o cuando un cantante lanza música en otro idioma.
-Automóvil: clasificación de un auto deportivo que es utilizado a diario, también es cuando un auto es construido en la base de otro, conservando las partes esenciales.
-Deportes: en baloncesto es un movimiento para atravesar al defensor.

¿Tienen una idea? El crossover ficcional (yo le llamo crossover o crossover de fandom) es cuando distintos personajes de distintos mundos e historias se juntan. Sí, crossover se definiría como "cruces" o combinaciones entre personajes de distintas historias. El término me encanta y este método es uno de los reconocimientos que posee CLAMP, que ha mezclado historias, distintas perspectivas de otros personajes, reutilización, mundos paralelos, Universos Alternos o diferentes ilustraciones.
Les dejo algunos ejemplos:


Una ilustración para una revista de moda (no estoy segura) donde aparecen las chicas de sus primeras obras: Karura, Kendappa, Souma (RGveda), Utako y Mako (el ladrón de las mil caras), Hokuto (Tokyo Babylon) y Erii (Gakuen Tokkei Duklyon)

Hay otras que pertenecen a ilustraciones o eventos especiales, además de crossovers en las historias, ilustraciones o colaboraciones, están las famosas CLAMP in Wonderland, dos vídeos los cuales muestran a sus distintos personajes interactuando (en la segunda son las Mokonas de Holic y TRC, quienes viajan a varios mundos) aquí una ilustración basada en la primera entrega.


Los crossovers siempre son geniales y a mi parecer, son una muestra de lo diverso que puede ser, no uno, sino varios universos, lo mismo con él o los/las autores, muchos tienen lógica por lo parecido de sus personajes mental o físicamente, en series de televisión con dobladores, seiyuus, actores, directores, etc. es una gran manera de demostrar creatividad y expandir mundos y enredarlos como lo hace CLAMP, así que si eres fan de muchas cosas, no pierdas el tiempo y escribe fics o busca fics, fanarts y habla de la gente con ello, la mayoría estará de acuerdo que los crossovers es una manera de soñar, juntando sus cosas favoritas.

lunes, 11 de febrero de 2013

Cosplay, Cosplayers: vivir el personaje.

Dentro del mundo de los fandoms (libros, películas, anime, manga, series, etc.) lo que lleva más esfuerzo, para algunos, es sentirse el personaje, recrearlo, vivirlo, quizá exagero, pero estoy llegando a un solo tema: cosplay. En mi caso he hecho cosplay de otros fandom, aunque de personajes que no usan ropas muy complicadas, quienes se esmeran en eventos son un claro ejemplo del esfuerzo, dinero y tiempo que gastan, alrededor de páginas de muchos países podemos ver cosplays excelentes de series de CLAMP (en nuestro caso), el método de Crossover lo hace mejor, cosplays grupales, poses, referencias, etc. Muchas personas están de acuerdo que los cosplayers japoneses son los más parecidos (y en el caso que el personaje sea de la nacionalidad, obviamente hay animes/mangas con protagonistas NO japoneses como hetalia, Kuroshitsuji, Pandora Hearts, por nombrar algunos), a veces sí, a veces no. 
El cosplay es para todos, hay gente que dice "no te pareces al personaje en nada, no puedes hacerlo." "tu piel es de otro color." y un montón de cosas que desmotivan, cualquier persona puede hacer cosplay y que tengas otra raza, impedimento físico, no es un motivo (hay gente que hace cosplay sin parecerse a propósito, hombres vestidos de mujeres, también el crossplay, si les da verguenza vean que es más fuerte: "humillación" o las ganas de hacer algo, en ese asunto uno tiene que decidir.) La experiencia en general es buena (y agotadora), que te tomen fotos, encontrar gente con el mismo cosplay, posar, que te pregunten de donde conseguiste tal cosa, etc., aunque para cosplayers profesionales, que ganan dinero, premios, tienen gran parecido, hay problemas, tales como acosadores, gente que no respeta, que pasa a llevar la indumentaria, el traje o "es rápida de manos" (tocan más de lo que deben, le sucede más a mujeres que a hombres, pero ambos les pasa) por eso también hay que tener un respeto como persona y personaje, como decía, mi experiencia ha sido buena, casi nada de fotos (y esas "nadas" ni siquiera las encuentro), pero sentirse el personaje, no es algo que se compare con algún otra emoción, quizá es una mezcla de emoción, gratitud, respeto, reconocimiento,etc. aún no he podido hacer cosplay de CLAMP, espero la ocasión.


A este chico lo vi en una expo Anime de mi país (Chile) que se realiza en la capital (Santiago), él muy amablemente se sacó sacar un par de fotos para mi padre (mi fotografo y acompañante), junto a Mokona tenemos a Fye D. Flourite (en ese evento vi a muchas Chobits y aparte de él a Shaoran de TRC, fue lo único CLAMP)